Champs d’expertise

Barbara Crenn-Trèves expertise tous les bijoux anciens et modernes et bien sûr les pierres précieuses (diamant, rubis, saphir, émeraude), les pierres fines, les perles. Son expérience du métier de bijoutier-joaillier est un atout majeur pour apprécier et estimer le travail des ses confrères d’hier et d’aujourd’hui.

Le saphir Bleu Royal

Pour Barbara, ce qu’il faut regarder dans une pierre, ce n’est pas son apparence mais « la vie qu’elle donne à l’intérieur ». Ainsi, l’aigue-marine et la topaze sont-elles d’un même bleu clair évoquant l’eau des lagons mais, la première est infiniment plus précieuse que la seconde. Chaque pierre a sa spécificité : couleur, pureté, brillance, facettage. Quant aux inclusions, elles permettent de déterminer comment s’est formée cette pierre et d’où elle provient. Rien de commun entre un saphir de Ceylan et le saphir du Cachemire d’un bleu d’une si grande beauté qu’il est qualifié de « Bleu royal ». Barbara se souvient avec émotion du jour où elle a eu la chance de pouvoir contempler ce saphir « Bleu royal » d’un grand prix du fait de sa rareté et de son bleu « velouté » incomparable ! Les plus beaux rubis viennent du Mozambique. Quant à l’émeraude de Colombie, elle est sans égale pour la pureté et l’intensité de sa couleur.

Si Barbara a une préférence pour le saphir, ce qui importe pour elle dans un bijou, bague, bracelet, collier, broche… et, quelle que soit la pierre, c’est l’originalité, la qualité et la finesse de l’ouvrage. C’est pourquoi elle aime tant les bijoux anciens (telles les épingles à cravate si raffinées à ses yeux), des pièces uniques faites entièrement à la main. Ces créations ont, dit-elle, tellement « plus de caractère, de personnalité » ! Et bien souvent une histoire secrète qui les rend plus attachantes encore !

Les plus beaux souvenirs à Rennes Enchères

Le joaillier Georges Fouquet est avec René Lalique l’un des chantres de l’Art Nouveau. Tous deux brisent les conventions et les codes de la joaillerie. Lorsque en 1895, Georges Fouquet succède à son père Alphonse dans la maison fondée en 1860 à Paris, il s’empresse de déposer son poinçon accompagné d’une flèche et d’un fouet. Il déborde d’imagination ! A partir de 1898, sa collaboration avec le dessinateur Charles Desrosiers, disciple de Grasset marque un tournant dans ses créations. Inspirés par la nature (fleurs, insectes, oiseaux), les bijoux de Georges Fouquet sont remarqués : finesse et beauté du dessin, originalité dans le choix des matières précieuses. Aux gemmes traditionnelles, Fouquet préfère l’opale et ses reflets irisés, les émaux de toutes les couleurs, l’onyx, le corail, la corne… En 1900 à l’approche de l’Exposition universelle, il fait appel à Mucha pour des pièces exceptionnelles (ornements de coiffure, parures de corsages) et lui confie la décoration de sa nouvelle boutique au 6 de la rue Royale. « La nature, je l’étudie constamment. Il n’y a pas une plante, une fleur, un brin de vie qui ne soit pas plein de suggestions ».

Cette déclaration de Mucha trouve un écho dans le collier « négligé » présenté par Rennes Enchères. Il a été créé un an avant son arrivée, en 1899. Exposé la même année, il porte les poinçons de Georges Fouquet. Le collier « négligé » est caractérisé par la présence d’une pièce centrale coulissante permettant de jouer sur la longueur de la chaîne et de créer un effet asymétrique. La chaîne d’or du collier se termine ici par des feuilles d’eau en or joliment ciselées. Elles retiennent deux motifs en forme de sabre oriental, entourés de fleurs de lotus, les lys du Nil. Sertis d’émaux et d’opales découpés en losanges, ils miroitent au gré des reflets dans un camaïeu de bleu et de vert d’eau, rehaussés de deux pierres assorties : une améthyste et un péridot. Georges Fouquet s’est beaucoup inspiré de l’Egypte, de sa flore et de sa faune : un peigne en corne blonde, opales, or et émeraude à motifs de papyrus et de fleurs de lotus pour Sarah Bernhardt, un étonnant bracelet serpent pour son rôle de Cléopâtre, la pièce de Victorien Sardou, jouée en 1890.